Это всё-таки случилось со мной. Над финалом «Турандот» я села и слабоадекватно возрыдала. Финалом «Турандот» я считаю, естественно, смерть Лю. Потом умылась и пошла готовить еду, продолжая мысленно рыдать. Над Пуччини ваще, который не сказать чтобы любимый композитор. Я себя не узнаЮ.
Так и не понимаю: то ли мне жалко чего-то прекрасного и обречённого, то ли самой хочется зарезаться, то ли стремает идея умереть среди чёрной тьмы
Бедолага главгер, никому-то его не жаль, кроме меня. А ведь это так ужасно, когда твои стремления, по природе добрые, тонут в треше и порождают ангст. Я обладаю опытом и добросовестно проецирую.
Из всей известной мне музыки Пуччини лучше всего подходит для проецирования. Буду считать, что это не просто девьи переезды, а тоже способ восприятия искусства - личностный такой.
*глубокомысленно* Пуччини - он такой!
ОтветитьУдалить*ещё более глубокомысленно* а разве можно, чтобы совсем безличностно?
Думаю, нельзя. Но все мои эмоции по поводу Пуччини какие-то ну совсем личные-личные, если сравнивать с другой музыкой. Особенно с немцами :)
ОтветитьУдалитьКонцовку Берио слышали? По-моему ближе к сути того, что там должно быть. Еще лет через 50 кто-то напишет следующее приближение, а в конце времен Пуччини расскажет нам сам - как это ВООБЩЕ было возможно.
ОтветитьУдалитьслушай, а почему именно Пуччини подходит для проецирования, как ты думаешь?
ОтветитьУдалитьФинал Берио слышала только по ютьюбикам и внятного о нём мнения как-то пока не составила... Хотела посмотреть вот этот фильм http://arashi-opera.livejournal.com/1039568.html, да всё как-то не собралась, и отзыв немного отпугнул. А вот вы бы какую запись посоветовали?
ОтветитьУдалитьО!.. Интересно, что это была за тема? ^^
ОтветитьУдалитьЯ его и смотрел. На самом деле хорошая постановка, глубокая. 1 акт - хоррор, есть даже что-то от "Сайлент Хилл" (фильма). Во втором - совершенно гениальные министры - вокально и по игре, никогда не получал столько удовольствия от этой сцены. Турандот - ей тяжело держать голос, вибрато сильное и некрасивый тембр, но играет неплохо. Очень хорошие Тимур и Калаф - Бота (здесь я не согласен с Араси совершенно), возможно лучший из современных, пузо не мешает :) А вот Лю в амплуа родины-матери, причем с самого начала... Скорее всего это соответствовало замыслу режиссера, да и поет она хорошо, но по мне - много патетики.
ОтветитьУдалитьСцена финала очень интересная. По-моему там основная тема - исцеление и освобождение от механизма. Нет упора на "силу любви", есть акцент на то, что Турандот и Лю - сестры. Одна жертвует собой ради другой. Между прочим, могу ошибаться, но в каком-то аниме чуть ли не точно такой расклад был. В общем получилась социальная поэма с большой любовью. Музыка Берио очень помогает, под нее такой финал смотрится органично, под Альфано он был бы невозможен.
Аниме вспомнил! Сходство отдаленное и обошлось без таких жутких жертв, но есть же! Наусика :)
ОтветитьУдалитьУх, большое спасибо за отзыв. Хоррор и анимешность я очень даже люблю, так что посмотрю запись целиком! ;) Первый акт - он и по музыке очень страшный, чего стоит одна только сцена, где она персидского принца приговаривает. Так что, наверно, такая режиссура интересно будет смотреться.
ОтветитьУдалитьА ради полноты драматического действия погрешностями чьего-то вокала можно и пренебречь - ничего страшного. Виртуозно исполненные аудиозаписи лежат в компе, и никто их не отнимет :)
О, моё любимое творение Миядзаки, любимее Тоторо вообще :) А мангу не читали? Там всего 6 томов, кажется, и история развивается совсем в другую сторону, нежели в экранизации (когда делали аниме, Миядзаки ещё не закончил мангу, и для аниме сюжет пришлось срочно сворачивать и упрощать). Мне очень нравится, как в манге Кушана показана с человеческой стороны :)
ОтветитьУдалитьТони Паппано знает;-)
ОтветитьУдалитьТолько должен предупредить насчет Гергиева. Он хорошо ведет 2 и 3 акты, ансамбль министров - просто блестяще, но первый... Короче, там режиссер и дирижер сделали сильное упрощение в ущерб музыке. У Пуччини есть тонкость - сцены толпы в основном дионисийские - палаческая пляска, это именно пляска, там даже при строгом темпе всегда должен быть воздух, чтобы ноги ходили. На сцене же - абсолютно статическая структура (увидите) и механические движения, а оркестр только подчеркивает это, воздуха нет вообще, одни четверти. В таком раскладе структурное, мертвящее начало, которое Пуччини вводит через пентатонические мелодии (начиная с детского хора - темы Турандот) не работает, нет контраста, все уже мертво. И Бог бы с ней, с пляской, но то, что они угробили заклинание Луны - это был сильный удар.
ОтветитьУдалитьС удовольствием прочту мангу, я как-то забыл про ее существование совсем.
ОтветитьУдалитьКонечно это я передернул, насчет сходства, просто японцы тоже склонны к сюжетам на проклятые темы и тема очищения системы через жертву очень глубоко у них проработана.
Вот, что подумал еще. То, что происходит в финале Берио правильно будет назвать сменой масштаба. Это очень человеческая концовка.
В общем, спасибо, Вы меня вернули к идее серии текстов про Турандот. Надо попробовать в этот раз осилить :)
Это Вам спасибо за рекомендацию. Фильм я вчера посмотрела. Очень здорово и красиво сделаны в постановочном отношении первый и второй акты, но Вы правильно заметили, что работа механизма этой их жуткой фабрики не очень вяжется с плясками\беснованием толпы, и музыка в этой сцене исполнена довольно странно (это к Вашему комментарию выше). Однако эта проблема упирается в саму постановочную концепцию, идею с механизмом. Это очень интересная идея, которая легко увлекает современного зрителя (например, меня), но, пожалуй, она и правда вызывает противоречия, если последовательно проводить её.
ОтветитьУдалитьБота - лиричный Калаф с очень красивым голосом. Крупные планы не льстят ему и некоторым другим исполнителям, но сделано всё возможное, чтобы они хорошо смотрелись из зала. Мне кажется, эта постановка очень ориентирована на восприятие её именно в театре, а не на экране.
Что сказать про сам финал Берио, я толком не знаю. Он гораздо интереснее финала Альфано; он более личный; несомненно, он пытается разрешить противоречия, к которым пришёл Пуччини. Но я не буду делать вид, что вполне понимаю его смысл :) Темы, звучащие в нём, звучат как печальное эхо самих себя - если Вы понимаете, что я пытаюсь косноязычно сказать. Эта опечаленность, конечно, адекватнее, чем альфановский ура-хэппиэнд, но я нахожу её несколько невнятной. Скорее всего, конечно, это я чего-то не понимаю - надо переслушать ещё. Я пока послушала всего два раза.
Также мне показалось забавным, что стиль у Берио совершенно непуччиниевский. Сразу понятно, где начинается музыка другого композитора. Альфано не делает особенного смысла, но выглядит как более правдоподобная подделка под Пуччини :)
О! Здорово, что посмотрели, я надеялся на продолжение беседы.
ОтветитьУдалитьТут подумал, что "современному" композитору-атональщику очень сложно разрешить вопрос, который поставил Пуччини. Возможно кто-то из "ретроградов", неоклассиков, может быть из азиатских... Существует еще китайский финал с введением дополнительных героев (каких-то конфуцианских ангелов, могу путать), но я в него не очень верю. Вот Тан Дун или Джо Хисаиши - они могли бы, от их мелодий плачешь и в то же время на седьмом небе пребываешь :)
Я же сейчас пересматривают самые классические постановки - знаменитый фильм с Нильсон. На очереди Корелли!
О, я просто обожаю этот фильм с Нильссон и Туччи. Очень красивая и осмысленная постановка, как бы её некоторые люди ни ругали за старомодность. Мне как раз очень нравится, как там изображена толпа, а также театральная "ненастоящесть" мира масок, который окружает живые лица - Калафа, Лю, Тимура. Прекрасно поработали оператор и (?) хореограф: во многих кадах персонажи образуют почти что скульптурные группы, их расположение и жесты осмысленны и драматичны. Помните финал первого акта? Мне кажется, просто замечательно сделано.
ОтветитьУдалитьКитайский финал с конфуцианскими ангелами было бы очень любопытно посмотреть\послушать :)) Правда, наверно, надо обладать очень специфическими познаниями, чтобы понять суть такого действа... :)