Внезапно "Тангейзер", ранее проходивший мимо меня за исключением особо ярких фрагментов. (Да, музыка у меня непрерывно идёт фоном ко всему, поэтому в ней всё время какие-то новые переживания =))
О аргх. У меня есть три сногсшибательных открытия.

Во-первых, Виндгассен не просто Светлый Герой и мой духовный идеал. Он ещё лучше! Потому что он восхитительный актёр, который может воплощать очень сложные, противоречивые образы. Не надо было мне пытаться фильм с Колло смотреть, неудивительно, что не пошло - при всех достоинствах Колло. Только Виндгассен, только хардкор!

Во-вторых, Грейс Бамбри не просто ультимативная Амнерис, Эболи и Абигайль. Она ещё лучше! Она может рулить в Вагнере, и как рулить! Оо, какая Венера... В Венере должно быть что-то от... от... от вердиевской меццы! ^_^ Адский ад, какой накал эмоций, и какая при этом, простите мне этот каламбур, грация. И это контрастирует с предельно "этической" Елизаветой Аньи Сильи. Контраст между героинями - почти как моей любимой "Аиде" Зубина Меты, только на вагнеровский лад.

В-третьих, как и ожидалось, это совершеннейшее безумие в целом. Вагнера просто невозможно понять всего сразу. Его надо слушать медленно, а не то количество восхитительного безумия сокрушит тебя...

«И никто сегодня ночью не будет спать... Потому что я буду ПЕТЬ!!!» (с)

Нет, мне нельзя было слушать «Турандот» с Корелли. А уж тем более – так много.

Казалось бы, эта вещь – по крайней мере, в своей незаконченной форме - противоречит всем моим принципам, этическим и эстетическим. Но её звучание вызывает прогрессирующую интоксикацию мозга, ведущую к одержимости... Примерно тот же эффект, что заглавная героиня оказывает на несчастных чувачков.
Всё-таки, при всём уважении к дорогим френдам, я не понимаю, как можно любить одних героев и терпеть не мочь других. Я люблю Калафа, люблю Лю, люблю даже эту жуткую Турандот, а уж министров – не меньше всех перечисленных. «Люблю» тут означает «вникаю в». Мне кажется, в хорошей опере должно быть показано, что чувствует каждый герой, и в идеале слушатель разделяет эмоции каждого из них. Для меня это распространяется как на жёсткую мелодраму типа вердиевской, так и на настоящую трагедию, такую как «Гибель Богов»: без проникновения в мотивацию Альбериха, Хагена и даже Гунтера история будет неполной. Я помню, у меня было время, когда я слушала ГБ «с точки зрения» Гунтера и Гутруны, это было очень прикольно...
А в «Турандот» три главных героя накрепко завязаны друг на друга - больше, чем в операх, где индивидуализация образов сильнее. При этом, надо сказать, главгер всё-таки занимает для меня несколько более центральное место, чем все все остальные. Я очень тредновый человек, на меня воздействует, когда чья-то трагедия стоит в центре композиции.

И я считаю, что, если копаться до глубины, «Турандот» - примерно про то же, про что и «Аида». Только «Аида» милосерднее. Уж лучше, когда крушение твоих стремлений губит тебя самого, чем когда оно губит кого-то невинного, а на тебя падает весьма зловещий хэппиэнд. Последняя музыка, которую самому Пуччини удалось написать, выражает должную долю прозрения, гнева и ангста. Я буду считать, что потом он попытался задушить Нильссон, а она проткнула его большими когтями. Даже в такое мне легче поверить, чем в счастливый финал =(

Не знаю, что бы мне послушать, чтобы не расстраиваться. То ли «Индоменея», то ли очередного «Риголетто», то ли аудирование по датскому. Всё перечисленное как-то добрее.

Ещё "Тоска"

Я тут не сплю и бдю, а тем временем поток прекрасного всё не иссякает и не иссякает. "Тоска" 1959 г. из Met: Карло Бергонци, Элеанор Стебер, Джордж Лондон, а за пультом - незабвенный Курт Адлер (ну почему всегда он?).
Как я всё-таки обожаю Бергонци... Его герои всегда с одной стороны такие пылкие и героичные, а с другой - в них есть поэтичность, юность, ранимость даже. А ведь это и есть самое главное в героических ролях - не забывать, что герои тоже люди, при этом не превращая их в нытиков. 
Стебер - с недавних пор тоже моя большая любовь. Я изрядно наслушалась её Елизаветы, но Тоска получилась даже круче. Это очень эффектная роль, броская в хорошем смысле, и Стебер очень здорово её играет, с должным мелодраматическим накалом - но не упуская ни одного нюанса. Всё-таки образ Тоски - один из моих любимых в опере и любимейший у Пуччини. Лю с темпераментом Турандот! ;)
И кто бы мог подумать, что Лондон может быть таким гадским гадом? *__*

P.S. Погуглила Стебер в роли Тоски, увидела блондинку. Бывает.

поною-ка я

Внезапно оказалось, что мне очень трудно наблюдать людей, люто ненавидящих то, что я сильно люблю. Мне всегда казалось, что я легко умею забивать на такие вещи. Оказывается, не всегда. Я, наверное, мутирую в canto_et_spero. Но если уж я в неё мутирую, сделали бы, что ли, чтобы я тоже петь умела - а то как-то нечестно...
Нет уж, буду страдать по-нарлотски. Надену чорный плащ и встану на скалу - буду стоять и развеваться плащом. Вот завтра же пойду и в Peak District билет куплю, там скалы ничего себе.

Не хотела я ничего писать ничего про эту историю с Никитиным и байройтским "Летучим Голландцем", но запощу по крайней мере ссылку на интервью с этим замечательным певцом. Оно всё неплохо проясняет.

http://www.dw.de/dw/article/0,,16121901,00.html

Не люблю скандалы. Устроили бессмысленную шумиху на весь интернет - как всегда. К сожалению, ненависть к фашизму - чувство само по себе естественное и благородное - нередко причиняла зло совершенно невинным людям, многие из которых связаны с музыкой. Чего стоит унизительный процесс над Фуртвенглером, или неприятие Флагстад в Met из-за того, что она захотела находиться рядом со своим мужем в оккупированной фашистами Норвегии. Образ же самого композитора в массовом сознании вообще монструозен: послушать людей - так он лично евреев в газенвагены сажал.
Мне это всё даже комментировать не хочется - слишком противно. Люди, не слушайте спекуляции и не повторяйте их бездумно друг за другом. Если вам очень хочется правды, читайте документы, а не вбросы скандалистов, лишённых здравого смысла и чувства красоты.
А лучше - послушайте "Кольцо". Только "Валькирию", если жаль 15-17 часов жизни на весь цикл. Не прокручивайте в голове затёртый до дырок "Полёт валькирий", смысл которого давно завален кучей мусора; послушайте внимательнее "Возвещение смерти" - этот триумф милосердия над гибелью, судьбой и самыми страшными вещами, которые только есть в жизни. Если кто-то, услышав эту музыку, будет способен обвинять её автора в человеконенавистничестве, мне останется сказать ему только одно. Those who find ugly meanings in beautiful things are corrupt without being charming. This is a fault.

Оперный вариант триад от . Если кто не наигрался, выдаю оперные, общемузыкальные, митольные и вообще любым образом специализированные триады =)

Три оперы, которые ты слушала больше 50 раз

Если вещь мне нравится, я её меньше 50 раз слушать точно не буду, для любимых вещей 50 – это мало =) Больше всего раз я слушала, пожалуй, «Голландца» и «Валькирию», хотя бы потому, что Вагнера люблю очень давно и с него начала слушать оперу, так что теперь много накопилось прослушанного, а также «Аиду», на почве которой у меня некоторое время назад было буйное помешательство. В этих трёх запущенных случаях прослушивания, наверно, сотнями измеряются.

Три спектакля в прошлом, на которые тебе хотелось бы попасть (если бы была машина времени)

Всего три? Ах, как жестоко! Но ничего, я считерю и посчитаю всё «Кольцо» как один спектакль =)))) Итак,

1) «Кольцо» Фуртвенглера 1953 с Мартой Мёдль. И уж поверьте, я что-нибудь продам, или банк ограблю, но куплю и тайно пронесу в театр прошлого отличную аппаратуру, так что людям не надо будет больше продираться через шипящие ремастеринги, чтобы услышать легенду.
2) «Дон Карлос» Молинари-Праделли 1972 с Корелли, Кабалье, Бамбри и Сьепи. Несмотря на позднюю дату, качество записи в этом восхитительном исполнении самое угнетающее. Это, впрочем, не помешало мне в своё время заслушать его до дыр (если в файле могут быть дыры).
3) «Макбет» 1952 де Сабаты с Марией Каллас. Ещё один шедевр с ужасающим звуком, который, однако, открыл мне глаза на некоторые вещи.

Три любимых арии вотваще, неважно, для какого голоса)))

1) Не вполне ария, но всё же – зиглиндино «Du bist der Lenz» из первого акта «Валькирии».
2) «E lucevan le stelle» из «Тоски».
3) Смейтесь, смейтесь надо мной, но - «Celeste Aida».

очень содержательная запись

Купюры - зло.

Моя душа пылает...

Причём я ничего не слышала про большую часть этих певцов (кроме Корелли, конечно), а отличные певцы.



Так вот, душа пылает. Судя по кусочкам, на которые я всё-таки не удержалась и не только послушала, но и посмотрела, отрываясь от работы, отличный фильм. Типичный павильонный, конечно, но в нём все так здорово играют, что это неважно.
Чем дольше я живу и слушаю музыку, тем больше убеждаюсь, что 1955 год был самый лучший год. Хорошо, что меня в этот год не было на свете, иначе я бы, наверно, так не считала... :)

Тётечек, вместе с которыми мы организуем семинары для постградов (магистров и аспирантов) зовут Виолетта и Абигайль. Прекрасно, прекрасно. Особенно прекрасно то, что милая Виолетта скоро уезжает, и комитет переходит в ласковые руки Абигайль. Мне уже весело.

Ничего более долгого внятного я писать сюда не могу. Пока что. Вокруг меня слишком много всего. Скажу только в довесок, что Вагнера поют в Бирмингеме не просто лучше, чем в Питере, а так, что театру следовало бы оборудовать рядом с буфетом рыдательные кабины для чувствительных дев, не способных спокойно пережить смерть Зигмунда. Моё сердце разбито. И ведь это вполне себе провинциальный театр, не имеющий даже собственного здания.
Справедливости ради замечу, что все исполнители были приглашены из-за рубежа, кроме Зиглинды, Хундинга и 7/8 валькирий. Если в Мариинку всё время приглашать хороших певцов, будет, вообще говоря, не хуже.

http://narod.ru/disk/56507607001.3c6a91a03d15fb0767a2dfac8f0186eb/carlo64.rar.html

Зааплоадила вот "Дон Карлоса" с Корелли, о котором некоторое время назад писала восторженные отзывы. Теперь всё вижу: зверские купюры, у Ризанек не лучшие времена, а Корелли такой Корелли. Но чёрт с ним всем, всё равно люблю и обожаю!

Don Carlo 1964 radiocast with Franco Corelli, Leonie Rysanek and Nicolae Herlea, under Kurt Adler. A severely cut and sometimes uneven recording which I, nonetheless, find absolutely adorable. People who love Corelli and forgive him his charming drawbacks will be fascinated.